あの日、わたしは奇妙な体験をした。
"擬似顔合わせ"という意味はわかるけど意味が分からないものに心が掴まれていった。

会議室のようなシンプルな部屋。白い壁。一面が大きな窓で明るく開放的な部屋だった。
なんかここ好きだな。そんなことを思いながら準備をしていく。皆の顔が見えるようにと中心を空けて囲んだ明るい木目の長机と黒い椅子、いつもの顔合わせ会場のようだ。

時間になりぱらぱらと参劇者たちが部屋へ入ってくる。初めましてのはずなのに、それぞれが自然と物語の中へ足を踏み入れていっているようだった。
これから、本番同様の山崎彬オリジナル作品の顔合わせ体験がはじまる。

演者役、照明役、ヘアメイク役やアクション監督役。
それぞれがそれぞれの役割をじんわりと受け入れていっていた。
「お久しぶりです！普段海外での活動が多い中、この作品のために日本にいらして下さりありがとうございます！」
「久しぶりですね。もう何回目でしたっけ？またオファーして頂き、ありがとうございます。」
目の前で交わされる言葉は事実なのか虚構なのか。
誰かがついた嘘を誰かが信じ、その信じた先でまた新たな現実が生まれていく。

《何が起こってるんだこれは？》
全身の毛穴がゾワッと動き出し、未知の感動を自分がしていることを知らせてきた。緊張と興奮が混ざりながらも、気づけば私もその空気に飲み込まれていた。

演じているのに、演じていない。
嘘なのに、本当よりも本当みたい。

なんでみんなそんなにできるのさ？？
不思議に思った。でも、人はきっと日々いろんな役を演じながら生きている。
だからこそ、あの空間、あの時間は、
私にとってものすごく「リアル」で「エンゲキ」だった。



"擬似劇伴音楽打ち合わせ"
一作品において一曲一曲生まれていくまでに、世界観やイメージ、勢い、雰囲気・コトバ、そのすべてを詰めこんでいた。山崎彬と楠瀬拓哉のとにかく楽しそうに、熱量がどんどんどんどん積み重なって止まらない二人をみて、ワクワクが止まらなかった。



イメージがちょっとずつ輪郭を持ちはじめたと思ったら、音が景色をつくってた。打ち合わせというより、オトの塊が目の前で形になっていくような、そんなライブエンターテイメントを見ているようだった。
その場にいた誰もが、自然とその熱に、セカイに、引き込まれていたと思う。



〈日常生活を彩るための演技テクニックだけの擬似稽古WS〉
日常生活を彩る？イロドル？どゆこと？
WSに参加させていただいた私が、その問いに答える。
役者、や演技、にフォーカスせずとも、更には上手い、や下手、なんかの基準なんか土返しに、日常生活の流れそのものが面白くなったり、人との関わりやモノの見え方が豊かになったりするような演技テクニックを体験、身につけるワークショップ。
もちろん役者にとっては"現場"で力になるテクニックを学べる時間でもあった。
思い返すと、そう、日常生活過ごしていたら目の前の世界に勝手に色がついていってしまう手法を手に入れたアニメのキャラクターになれたみたいだった。
要は、意識だ。
想像力だ。集中しすぎて5分やるだけでも体力を消耗していった。
ちなみにこのアニメのキャラクターになれる要素はだれにでも持ってうまれている。
改めて基礎に立ち返る時間もあり、丹田を意識して自分の「0」の場所を再確認。
視界がひろがる。どこまでもひらけてくる。
海にだって、会社のトイレにだって、インドだって、自分はどこにだっていけたんだった。

知っているつもりだったことも、時間が経てば曖昧になっていたことを思い出す。
大事だと思っていた事に改めて向き合える時間は、とても贅沢なことだ。

刺激を受けて笑って、心が動いて
一日が終わる頃には、頭の中も心の中も、たくさんのオモロで満たされていた。
こういう日に出会うたびに、やっぱりこの大作戦って面白いな、と改めて思う。